23 de agosto de 2016

Documental "Diez mil millones"

Hoy publico este post para compartir un documental que me parece que es muy necesario compartir. No voy a hablar de lo que habla pero el documental en sí es bastante elocuente y deja un mensaje muy claro (e incómodo) del que creo que deberíamos tomar conciencia todos si quisiéramos cambiar algo.

Se titula "Diez mil millones" (En USA 1 billón equivale a mil millones), esta dirigido por Peter Webber ("La joven de la perla") y conducido por Stephen Emmot, director de ciencia computacional de Microsoft.

Creo que es un documental muy necesario que todo el mundo debería visionar para ver a qué estamos abocados como no cambien un poco las cosas.

Aquí debajo tenéis el link a Youtube doblado al castellano:


"Diez mil millones"

14 de agosto de 2016

El cine fantasma (by Nino): XXIII.- Infierno Azul

Infierno Azul (The Shallows)
"Época de Surf y... tiburón" (by Nino)
@CinecomioWall

Las personas que están imbuidas, de alguna manera, en este mundillo del cine, conocen a alguien que habría tenido el sueño de trasladarse a Hollywood en su pasado, para desarrollar su faceta artística tras las cámaras o delante de ellas. En la perspectiva de un chaval nacido en San Acisclo de Vallalta en la provincia de Barcelona, y de nombre Jaume Collet-Serra, se hallaban sus estudios de montaje dentro de una escuela de Los Ángeles, que le llevarían a rodar varios clips musicales para artistas conocidos o atender una llamada de la misma Warner Bros y el productor Joel Silver (fundador junto a Robert Zemeckis de Dark Castle y precursor de algunas sagas de éxito como Die Hard, Arma Letal o Matrix) ... en consecuencia, Jaume va a realizar su primer largometraje con el título de La Casa de Cera y participación de una mediática Paris Hilton. Un buen punto de lanzamiento para proseguir su carrera más allá de esta orilla del Atlántico.


24 de julio de 2016

El cine fantasma (by Nino): XXII.- Solace

Solace
"La Premonición no es excusa ni consuelo" (por Nino)
@CinecomioWall

Cartel de la película
El verano es una época de vacaciones, pero también puede resultar una transición confusa para algunos elemento que podríamos calificar de refrescantes, mezclando los denominados antiguamente, blockbusters estivales para toda la familia, con otros filmes descolgados de las fechas en la cartelera internacional. Por ejemplo, una serie de películas que aparecen de repente, como si emergieran de la nada o un diabólico visionario de la caja tonta encontrara por casualidad en su bola de cristal. Si es un timo o no, deberemos arriesgarnos con sus propuestas...

Peculiaridades de una fecha de extremos, sofocos a la carta, donde el ambiente fomentado por una nueva ola de calor proponga particularidades propias o singularidades extravagantes, tal que un turista de piel blanca enrojecido como un carabinero al Sol. Es el caso un tanto irreal de este título, que ahonda en esa confusión temporal de lipotimias y que, algunos intérpretes de la lengua ha modificado para conveniencia de no se sabe quién o porqué.

10 de julio de 2016

El cine fantasma (by Nino): XXI.- III (Das Ritual)

III (Das Ritual)
"Sin rito no hay paraíso... ni infierno" (by Nino)
@CinecomioWall

Cartel de la película
Con el número tres viene precedida esta coproducción entre dos países, a los que la historia del cine reservó un lugar primordial para la evolución del descubrimiento más importante para el mundo cultural del siglo pasado y su expansión mediática hasta la actualidad. Un involucramiento evolucionado de la técnica entre Alemania y Rusia es causa de sorpresa y halago, ofreciendo una película de tintes terroríficos sobre la enfermedad física y la posesión espiritual, pero con rasgos surrealistas o enarbolada dentro de un contexto natural y fantástico, dónde no se encuentran demasiadas respuestas significativas, sino incógnitas infinitas sobre el devenir.

26 de junio de 2016

El cine fantasma (by Nino): XX.- Our Brand in Crisis

Our Brand in Crisis
"La falsa política de la imagen" (por Nino)
@CinecomioWall

Expertos en crisis
Expertos en crisis
Siempre me ha molestado esa manera delicada de tomarse la materia política como un espectáculo mediático, un anuncio de coches para llamar la atención del dinero: el más rápido, seguro, potente, fiable... pero, que evita hablar sobre la emisión de gases a la atmósfera que respiramos todos los ciudadanos. De uno o de otro lado, dando volantazos interesados a izquierda o derecha. Aunque en momentos de crisis cómo los que vivimos en la actualidad, la gente se deja llevar por motivaciones emocionales, dejando la razón en la guantera de un coche anticuado y llena de polvo.

Quizás, porque la mercadotecnia posee alrededor de un 50% de imaginación y otro tanto de mentira, mientras el ciudadano medio contempla a sus candidatos para dirigir la nación, repitiéndose y contando en los medios las mismas batallas de siempre hasta el infinito o, realizando unos comerciales para la televisión con su propaganda ideológica sin mirar el interés general. Por tanto, la política actual sólo va destinada a satisfacer a sus seguidores más acérrimos, los ayudados o contratados por las empresas en las distintas campañas. Así veremos, a aquellos interesados principales en que su líder venza en unas elecciones, dirigidos por los lobby´s mediáticos, una y otra vez... una y otra vez...

El cine y la política, se han asomado al objetivo de las masas, desde que ese invento estelar viera el negocio en la nueva industria, y por tanto, este campo repleto de ´estrellitas` mediáticas o filibusteros varios, tuvo su ventana de propaganda (o crítica) en el mundo del Séptimo Arte. De los primeros cineastas, soviéticos u orientales, europeos y norteamericanos, se pondrían manos a la obra para realizar sus visiones particulares del estado y la administración.

5 de junio de 2016

El cine fantasma (by Nino): XIX.- Calle Cloverfield 10

Calle Cloverfield 10
"Encerrados con John Goodman" (por Nino Martínez)
@CinecomioWall

Hombre y mujer desde tiempos apocalípticos de un Adán y Eva solitarios y casi desnudos frente al peligro, correteando y atrapados espiritualmente en el paraíso perdido, siempre han estado involucrados con el temor individual. Por territorios fantásticos o con la presión de algún elemento terrible llamando a las puertas, siempre existe un oculto peligro, indefinido o sigiloso, casi una sugestión reptante que atacase en la nocturna calma de la noche, o un amaneces luminoso y artificial, la integridad física de sus protagonistas. Un jaque a los cimientos filosóficos o la discusión antropológica del mundo conocido.

En esto del terror ancestral, tanto la literatura como en el cine, siempre ha tenido su indivisible repercusión o visión cultural desde distintos frentes, donde autores inclinados a reflejar estas inquietudes ancestrales o el miedo a lo desconocido, han alimentado nuestro subconsciente desde esa condición de especie terrestre y corazón mortal. Por avenidas o líneas, nuestras vidas corren paralelas a la aparición de elementos incontrolables, de la naturaleza o no, que pudieran convertirse en una amenaza para la propia existencia.

22 de mayo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XVIII.- Slow West, Jane Got a Gun y Forsaken

Slow West, Jane Got a Gun y Forsaken
"Tres, vuelven a cabalgar junt@s" (por Nino Martínez)
@CinecomioWall

Todos los personajes que aparecen en estas tres historias sobre el cine del Oeste, tienen su paralelismo con aquellos otros que surgieron a raíz del nuevo invento con "El Gran Robo al Tren" en 1903 y posteriores. Grandes películas que poseían reminiscencias de antiguos héroes de la mitología y villanos, propagados a través de las páginas de la literatura e historia. Por ejemplo, en la trilogía del dólar, estilizada con nuevos bríos por Sergio Leone, sucede algo similar a la época actual cuando se consiguen renovar aquellas premisas que hicieran del western, un género que traspasaba las fronteras del continente americano, para adentrarse en nuestra mentes con historias repletas de venganza, amistad, romance y traición.

Leone retrató con acierto, y mala leche, unos filmes que cambiaron, o acentuaron, numerosos rasgos de las novelas gráficas y el cómic, fijándose en guiones turbulentos y malsanos, basados en los pistorelos del Far West. Lo logró...

Forsaken, Jane Got a Gun y Slow West
Este comentario es un pequeño homenaje a aquellos pioneros de la manivela fotográfica, que querían expresar con movimiento visual a aquellos hombres y mujeres pertenecientes a una era convulsa y predecesora de descubrimientos. Especialmente a un ligero cambio que magnificó la esencia del western, transformando a niños en delincuentes, actores en míticos rostros de rutilantes estrellas, y a los héroes solitarios en justicieros que defendían a inocentes de la corrupción y la muerte. Se fija en la cercanía de la cámara, a manos empuñando el revólver y paisajes agrestes o grandes espacios salvajes, a sus inolvidables ojos... con tres películas que invierten el panorama a detalles de corta distancia, o el resurgir del western hasta nuestros días, año 2016 como un polvoriento vaquero, espacial acercándose a la escena final para enfrentar a ladrones o criminales. Un trío de caracteres que empezaba con Clint Eastwood y su puro, en "El Bueno, el Feo y el Malo".

16 de mayo de 2016

Trailer de "Assassin's Creed"

Cartel promocional de la película
Hoy comparto con vosotros el trailer de la adaptación de una de las pocas adaptaciones de un videojuego que me ha provocado unas ganas enormes de ir a verla al cine.

Hablo, nada más y nada menos que de la adaptación de "Assassin's Creed" a la gran pantalla protagonizada por la estrella alemana Michael Fassbender y entre cuyo plantel de estrellas (gran parte europeas) no encontramos con Marion Cotillard, Jeremy Irons e incluso con estrellas nacionales como Javier Gutierrez o Carlos Bardem. La dirección corre a cargo de Justin Kurzel, cuya última peli (Macbeth) también estaba protagonizada por Fassbender y Cotillard.

La acción transcurre en la Sevilla dorada del Siglo XVI y el personaje protagonista -como ya sabréis muchos de los jugones que me leéis- vive a caballo entre una realidad distópica y un pasado soñado de un antepasado suyo. El caso es que habiendo visto este primer trailer, la cosa promete... Y mucho...

Os dejo que disfrutéis del trailer si aún no lo habéis hecho:


"Assassin's Creed"

Sin más me despido. Nos esperan unas Navidades muy taquilleras entre esta peli y la de Star Wars...

1 de mayo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XVII.- Hail, Caesar!

Hail, Caesar!
"El cine de los Coen... un Imperio de sentidos" (por Nino Martínez)
@CinecomioWall

¡Ave Hermanos Coen!, los que os queremos y acercamos a vuestras curiosas aventuras cinematográficas y excelso imperio sensorial, os saludamos con efusión. Como dos hermanos Rómulo y Remo, que vivieron desde sus comienzos alimentados por los pechos del mundo artístico o la pasión por el cine. Antes, Ethan se decantaría por sus estudios universitarios en Filosofía y más tarde la escritura de guiones, en cambio Joel si entró por el aro del Instituto de Cine y Televisión de Nueva York y se situaría detrás de la cámara.

Vosotros que nacisteis en la Minneapolis que coronará al Príncipe de la música d.e.p., habéis ofrecido un catálogo increíble de personajes salvajes en vuestra carrera, divertidos o retraídos por las capitales de distintos géneros y reinos filmados como un teatro mágico. Vuestro es el ´Capitol` de los sueños del viejo Hollywood, aquí con el saludo imperial y el pasado a cuestas.

17 de abril de 2016

El cine fantasma (by Nino): XVI.- Closer To God

Closer to God
"Érase una vez, un hombre llamado... Víctor" (by Nino)
@CinecomioWall

Los científicos tienen la capacidad de solucionar o responder a las grandes cuestiones y problemas de la humanidad, a través del estudio y la experiencia de sus investigaciones. Pero, también existe el debate ético de lo que es correcto o puede resultar un fracaso de los métodos acometidos para llegar a dicho resultado.

La escritora Mary Shelley indagó en profundidad en uno de los mayores enigmas de todos los tiempos, la vida humana y los extraños mecanismos por los que un individuo podría llegar a convertirse en una especie de dios, devolviendo el aliento a la carne putrefacta o cigótica. De ahí, mucho se ha escrito desde el siglo XIX sobre seres que vuelven de la tumba, o de hombres de ciencia que son cuestionados por sus oscuros proyectos con la muerte. Y la imaginación de la literatura para engendrar nuevas criaturas de la nada.

12 de abril de 2016

5 años hablando de pelis

Se cumplen 5 años desde que nació este blog. Durante estos cinco años ha habido etapas con gran actividad y otras con muy poca, pero nunca he estado completamente inactivo, quizás porque nunca he conseguido desconectarme del todo el mundo del cine, y esto se debe a que me apasiona. En los últimos meses, me he dedicado más a compartir noticias y trailers de actualidad, mientras que el blog acogía contenidos como los Podcasts que grabo con el señor Deckard o las sublimes críticas que aporta Cinecomio.

Así que escribo estas líneas para agradecer a todos los que estáis ahí detrás y leéis de vez en cuando los contenidos que comparto. Creo que podré estar otros cinco años con este nivel de actividad e incluso con más...

Sin más, simplemente deciros eso...


¡GRACIAS!


3 de abril de 2016

El cine fantasma (by Nino): XV.- Legend

Legend
"Gemelos sí, pero divergentes" by Nino
@CinecomioWall

Película Legend
Cartel de la película
Esta es la historia de un hombre que triunfó (por decirlo musicalmente) en un mundo que le apasionaba y dominaba con su mano de hierro, pero que descarrilaba en el aspecto familiar y frente a su propia sombra...

Bueno no, en realidad, eran dos y los gángsteres no triunfan casi nunca, ni en las películas ni en la extravagante realidad que les rodeaba, pues siempre tenían que tener un ojo puesto a cualquier situación comprometida o algún individuo que se aproximaba con intenciones dudosas a sus propiedades. En el cine, estos personajes al filo, eran interpretados por algunos de los mejores actores en cada época y su fama o contactos les aproximaba a ambos lados de la frontera o el estrellato.

En "Legend" sería el caso de los hermanos Ronnie y Reggie, los Kray, gemelos con personalidades y relaciones personales diferentes y mirada borrascosa, pero con el mismo patrón en sus peligrosos negocios. Film dónde uno de los actores más potentes del panorama actual y capaz de convertirse en los individuos más dispares, como el inconformista Tom Hardy, se transforma frente a este espejo de personalidades extremas, para retratar a ambos delincuentes.

27 de marzo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XIV.- Orgullo y Prejuicio y Zombis vs. Green Inferno

Orgullo y Prejuicio y Zombis vs. Green Inferno
"Una sesión doble... para temblar o algo más" (by Nino)
@CinecomioWall

Orgullo prejuicio y zombies
Orgullo prejuicio y zombies
Cierto, siento algo de añoranza a esas viejas sesiones dobles que reclutaban a sus huestes cinéfilas, a ingentes cantidades de jóvenes ansiosos por ver dos películas en sesión continua. Días con los amigos que resultaban una festividad del cine.

Cuando la luz de la cabina proyectaba sobre la pantalla, aquellas historias plagadas de intenciones y altas dosis de creatividad, la vida cambiaba en el interior de la sala para todos nosotros, al menos durante esas cuatro o cinco horas.

Esta Semana Santa está siendo bastante insufrible, en cuanto a lo destacado como noticia. Tan horrorosa como difusa en contenidos, y he decidido matar dos pájaros de un sablazo y dedicar mi comentario de "El Cine Fantasma" a aquellas pelis que veíamos en doble sesión... como aquella canción de "The Rocky Horror Pictur Show", donde el mayordomo Riff Raff y su creador Richard O'Brien reflejaban con la locura y la estética, el verdadero espíritu del género scifi basado en los monstruos y escenarios de la RKO, terror con producciones de bajo presupuesto e infinita imaginación.

21 de marzo de 2016

Podcast de Hablando de Pelis XI: "Superhéroes vs superhéroes"

Cartel promocional de Batman vs Superman
En unos días se estrena mundialmente "Batman vs Superman: el amanecer de la justicia" y en Hablando de Pelis creemos que es un buen momento para hablar del momento actual que están viviendo estos personajes con los que muchos de nosotros nos hemos criado a través de los cómics.

El mes que viene -el 29 de Abril en concreto- llegará a nuestras pantallas otra lucha épica entre héroes de cómic. En ese caso serán los personaje de Marvel quienes se batirán en duelo a muerte y, a su vez entablarán un particular entre ambas películas por ver cuál superará en taquilla a la otra.

Como véis, estas producciones representan duelos por doquier, por un lado Batman vs Superman, subiendo de nivel DC Cómics vs Marvel y en un nivel superior Warner vs Disney. ¿Quién se llevará el gato al agua?

Si queréis escucharnos, aquí os dejo el link a nuestro nuevo Podcast en Ivoox. Son sólo quince minutos. Esperemos que os guste:


En el transcurso del Podcast, hago referencia a una entrada de este blog donde hablo en detalle del personaje de Superman. Para los que estéis interesados, os dejos aquí el enlace para que los consultéis:

20 de marzo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XIII.- Experimenter

Experimenter
"Una ventana a las neuronas espejo: Milgram" (por Nino)
@CinecomioWall

Experimenter
En una producción de la BBC, tratar un tema como el mundo de la psicología o psiquiatría en el cine, no es tarea fácil de realizar ni elevar a la atención del gran público. Debido principalmente a los complicados procesos de la mente u otros procesos polémicos de investigación con repercusión para los ciudadanos.

En ellos, prevalece que un filme como "Experimenter" transgrede la realidad con el engaño a diferentes niveles, cuando el estudio médico del cerebro-memoria y el comportamiento humano se aproxima a niveles limítrofes con la resistencia individual al fracaso o un juego colectivo de la sociedad. (Memoria que aquí pudiera ser correspondida con sueño ´de elefantes`, familiares y vigilantes).

Las escuchas y juegos para conseguir una muestra válida de participantes, sobre la corresponsalía violenta del grupo en favor de la ciencia, sería sin consentimiento total. Esta historia comienza sigilosamente tras una guerra mundial catastrófica con  millones de muertos sobre el terreno, y el ejército nazi acabando con los últimos resortes de raciocinio y humanidad, en su xenófobo intento por borrar determinadas identidades y, por tanto, todo rastro de singularidad.

14 de marzo de 2016

Buscando financiación para "Verano Rojo"

Verano rojo
Uno de los carteles promocionales de "Verano Rojo"
Buscar financiación para proyectos a través del crowfunding es algo cada vez más común. Hace unos días, un joven productor de cine llamado Fran Jiménez, me envió un email solicitando mi apoyo en la difusión de un proyecto de largometraje que tenían bastante avanzado y que estaba en fase de postproducción.

El proyecto en cuestión es una película de terror que se titula "Verano Rojo".  A la izquierda estaréis viendo un póster promocional de dicha producción.

"Verano Rojo" es una película de terror del subgénero slasher, escrita y dirigida por Carles Jofre. La película cuenta la historia de cuatro jóvenes que llegan a Mallorca para disfrutar de unas vacaciones de verano idílicas. En busca de sol, playa y diversión irán adentrándose en los parajes más inhóspitos de la isla. De este modo iniciarán un viaje infernal.

El Teaser Trailer de "Verano Rojo" tiene un aspecto muy atractivo y fue presentado en el Nocturna (Festival Internacional de Cine Fantástico de Madrid) en 2015 y también en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges en 2015.

Teaser trailer de "Verano Rojo"


Creo que es un proyecto muy interesante, creado por gente joven recién salida de la escuela de Cine, y he decidido compartirlo desde este blog (y sus redes sociales) para ver si puede llegar a los 7000 euros que necesita para poder llegar a las salas de cine. El link para que sepáis más sobre este proyecto y lo apoyéis si lo creéis conveniente es éste:
http://vkm.is/veranorojo

Creo que es una iniciativa de crowfunding muy interesante si alguno de vosotros queréis convertiros en "mecenas" y apoyar el cine español. Le deseo lo mejor a la gente que está llevando adelante este proyecto y espero que a finales de este año pueda comprobar que "Verano Rojo" se estrena en las carteleras españolas. ¡Suerte!

13 de marzo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XII.- Sufragistas

Sufragistas
"El sufragio universal... un caballo desbocado en las calles de Londres" (por Nino)
@CinecomioWall

Sufragistas
El London East siempre fue un escaparate de la pobreza en siglos anteriores y un rancio exhibicionismo de la disgregada Europa, que comenzaba a enderezar sus rumbos torcidos en la antigüedad, como espejo de una sociedad cambiante y evolucionada. Un número importante de personas empezaba a cuestionar ciertos aspectos de la justicia y los anticuados e inmovilistas políticos. Nos suena... ¿verdad?

En dicha sociedad se cubrían a duras penas con necesidades básicas de una población creciente y adocenada en guetos, en descomposición de humildes familias e individuos castigados por hambre, crisis laboral o la ceguera del poder en sus púlpitos elevados. Rescoldos de una decadencia moral del pasado y sus pilas de mentiras abrasando la conciencia de sus huesos macerados y pobres.

Aquellas familias necesitadas trabajaron por un mísero jornal y presiones injustificables entre seres humanos, que las alejaban de los puestos representativos o derechos esenciales y trabajo para mantenerse a diario; otros como la educación o la sanidad, incluso eran cuestionados para los trabajadores y trabajadoras, por aquellas leyes que negaban el derecho a la igualdad de clases y géneros. Esta lucha de miles de años y sufrimiento familiar, se empezó a dirimir en las calles y cuestionar en los reticentes tribunales, para que ciudadanas europeas fueran tratadas como iguales respecto a hombres o criminales, con permisión de las autoridades.

6 de marzo de 2016

El cine fantasma (by Nino): XI.- Trumbo

Trumbo
"Vacaciones forzadas de las letras... en Roma" (por Nino)
@CinecomioWall

Trumbo
Cartel de la película
La historia de la literatura universal está plagada de hombres y mujeres que debieron luchar lo indecible para dedicar su trabajo y capacidad intelectual, en la difusión de sus ideas, vivencias y conocimientos, o el uso de la imaginación. El estudio de las palabras mantiene a los Individuos defendiendo la expresión y la propia singularidad como un derecho inviolable de todos los seres humanos, es decir, a pensar o dar su opinión, libremente.

Por consiguiente, Trumbo (asomando su rostro por última vez en el cine) representa hoy, todo aquello lo que merece ser defendido en la libre opinión sin desagravios personales o crímenes, sentido único de la libertad en la que se cimentó la Constitución de los Estados Unidos de América. Antes de aquellos años oscuros, el joven Dalton Trumbo periodista de Vogue, proclamó su rechazo por los estragos que produce en el ser humano y dedicó su esfuerzo a combatir el silencio sobre esas cuestiones.

28 de febrero de 2016

El cine fantasma (by Nino): X.- La chica danesa

La Chica Danesa
"En este caso el vestuario, si hace al monje" (por Nino)
@CinecomioWall

La chica danesa
Cartel de la película
El cineasta londinense Tom Hooper obtuvo su reconocimiento personal y momento merecido de gloria particular en el año 2011 con la película "El Discurso del Rey", clasicismo con un guion estudiado para alzarse con buenas críticas de la prensa especializada y una sugerente carrera en varias competiciones cinematográficas. Las palabras que se pronunciaban en el filme, sirvieron como también en la obtención de estatuillas doradas: guionista, mejor actor Colin Firth, mejor película y el mismo Hooper como director. A continuación, llegaría un medio acierto con la adaptación musical de "Los Miserables" de Victor Hugo.
Por tanto, es conocedor de la importancia de una buena historia para acometer una producción con garantías de llegar al gran público y la crítica especializada.

Tras tres años de su reconocimiento en el mundo artístico, ahora Hooper nos entrega una producción con los mismos tintes clásicos como "La Chica Danesa", apostando por la firma novel de un novelista llamado David Ebershoff y la adaptación de Lucinda Coxon, también con poco bagaje, tras las renuncias de otros nombres en la interpretación. Demostrando  que la historia escrita necesita de brillantez corporativa, un equipo comprometido para que la conversión a película sea un éxito.

24 de febrero de 2016

Podcast de Hablando de Pelis X: "Oscars 2016"

Quedan unos días para que de comienzo la 88ª ceremonia de entrega de los premios de la Academia, más conocidos como los Oscars de Hollywood.

Quien más y quien menos, todos los aficionados al séptimo arte tienen la curiosidad (e incluso la necesidad), de asomarse a este artificioso y descomunal escaparate que disfrutarán más de mil millones de personas.

Este año existe bastante incertidumbre en la mayoría de las candidaturas, si bien hay algunas producciones que parten como favoritas, puede darse la sorpresa y que se lleven la preciada estatuilla algunas que no estaban previstas para llevárselo en un principio.

De eso y más hablaremos con el genial Rick Deckard y un servidor a lo largo de los próximos veinte minutos, así que espero que os guste nuestro décimo Podcast que, como no, tratará sobre esta maravillosa feria de vanidades llamada "Academy Awards".

Disfrutadlo:


22 de febrero de 2016

El cine fantasma (by Nino): IX.- La gran apuesta

La Gran Apuesta
"La Banca siempre gana... ¡tal vez!"  (by Nino)
@CinecomioWall

La gran apuesta
Cartel de la película
Existen apuestas que parecen a priori una gran broma. Si no, qué se lo digan a George Roy Hill, Paul Newman, Robert Redford y el gran Robert Shaw...

En El Golpe se devoraban entre sí, pero cuando hay garantías de una victoria (aunque mínima para alguno de ellos) y su apuesta se acomete a costa de tantos, entonces los timados son calificados de pardillos...

El director Adam McKay no se olvida de estos, tampoco de algunos mecanismos de su cine anterior (maridaje con Will Ferrer) para hacer frente con ironía propia y la pesadumbre de un ciudadano medio anónimo, al guion de su última película sobre un gran descubierto financiero. Ya, por todos conocido.

"The Big Short" también apuesta por envolver la piel de los jugadores con cierta caricatura, dentro de ese gran tablero de la macroeconomía que provoca una difusión de trampas y artilugios para vaciar los bolsillos desaprensivos o descuidados en cuentas. Este tipo de grandes apuestas, siempre tiene unos ases escondidos en las mangas cinematográficas, para conseguir un farol de proporciones casi apocalípticas.

Además, el gran hombre tras la cámara, posee otras atribuladas características como actor cómico, creador de algunas letras en canciones incluidas en bandas sonoras, guionista de sus films (y algún otro como Ant-Man) y productor de cine o televisión.

18 de febrero de 2016

El cine fantasma (by Nino): VIII.- Anomalisa

Anomalisa. By Nino
"En esta ranura, no entran más fichas"
@CinecomioWall

Poster de Anomalisa
Cartel de la película
Aquello que sobresale del conjunto de formalidades, destaca para lo bueno o malo del resto de miradas. Sin embargo, si entona diferente de la común reverberación
 de voces. Eso es "Anomalisa"...

Anomalía:


  1. Desviación o discrepancia de una regla común o uso.
  2. Defecto de forma o, de funcionamiento.
  3. En Astronomía. Ángulo que fija la posición de un astro en su órbita elíptica, contado a partir de su eje mayor y en sentido de su movimiento.
  4. En Biología. Malformación, alteración congénita o adquirida.
Hoy voy a comenzar el comentario de cine habitual con una agradable anomalía, pues la verdad es que estoy bastante de acuerdo con el periodista David Calhoun de Time Out:
“Anomalisa es lo que habría salido si Kaufman se hubiera encargado de Lost In Translation o Up In The Air”
Por ello, significaría que una película arriesgada y con amplias dosis de realismo, puede llegar como un vuelo rutinario y convertirse en algo extraordinario. En su interior los personajes no son lo que pensábamos a priori (personalmente no conocía la producción de esta "Anomalisa"), pues demuestran una singular apariencia. Frente al espejo... ¿cuántas veces hemos mirado fijamente nuestro rostro irreconocible? Observamos otra singularidad como las voces que poseen una calidez diferente, podría tratarse de una hendidura de la que desprendemos nuestros miedos, la rutina en los trabajos y la sensación de pérdida de esta actualidad confusa, las relaciones familiares, el tabaco y las sustancias prohibitivas, etc... Pero también, una entrada para los ensueños (o pesadillas) que te transportan a otra realidad, al menos, por unos minutos. Por ejemplo, las decisiones incontroladas cuando en una conversación de bar, nos fijamos en la chica menos atractiva por esa singularidad. O transformamos una anomalía en una canción que anticipe el sexo o las ilusiones de un nuevo futuro.

13 de febrero de 2016

El cine fantasma (by Nino): VII.- Carol

Carol. By Nino
"La guinda del pastel"
@CinecomioWall

Carol
Poster de la película
Ella, es un nuevo caso de corazón confuso desde las páginas de una novela desarrollada en los años cincuenta en Nueva York. Uno, como espectador, no sé puede desprender de su atmósfera envolvente de belleza y lujo, que nos sustrae de la realidad como si formáramos parte de los sueños de sus protagonistas. Sin embargo, bajo ese aspecto indefinido, subyace su personalidad diferente, algo bucólica y ´apastelada` que puede atraer o arrastrar a un sueño profundo.

Patricia Highsmith es la personal protagonista de "Carol" o "El Precio de la Sal", (también creadora de Ripley con la que esta guarda algún parentesco lejano), cuando la escritora describe un encuentro casual y breve, ya establece signos para una nueva novela romántica. En este caso, dos mujeres pertenecientes a mundos diferentes, buscando una felicidad esquiva en esa década de aprendizaje, en un Nueva York aún no preparado para abrir todas las puertas a la modernidad.

6 de febrero de 2016

El cine fantasma (by Nino): VI.- Truman

Truman. By Nino ​
"Vaya una vida de perros..."
@CinecomioWall

Truman
Cartel de la película
Los animales de compañía se han acostumbrado a ciertas tribulaciones propias de sus dueños, como si fueran un miembro más de la familia o acompañando a un solitario en aquellos momentos que necesita una pata amiga. Pero, no todo es para siempre como el amor o la amistad, porque estos infatigables compañeros deben aprovechar su existencia corta entre nosotros (un rango de 10 a 20 años, apenas), con su actividad física nos inculcan alegría de vivir, o contra nuestra apatía humana en instantes depresivos, utilizan la solidaridad a cambio de una plato de comida y una caricia de respeto.

A pesar de su fidelidad, cada cual tiene sus propias costumbres o personalidades ´animales`, no es lo mismo un gato que un perro, ya que si fuera el primero tendría un especial sexto sentido curtido durante años de felino jugador y cazador, diferente al olfato y la transparencia afectiva de un cánido.

Creo que los animales (alguno de ellos) serán protagonistas en la próxima ceremonia de los Goya, cuando se lean las candidaturas que el director español Cesc Gay ha acumulado con un estimulante y sincera película titulada "Truman".

Así, cuando planeas un viaje de ida y vuelta, partes con lo necesario en la maleta para limar las posibles vicisitudes que puedan aparecer por sorpresa. Algunas personas recorren esos vericuetos en solitario, enfrentándose a los problemas como un felino con el pelo erizado, pero en ocasiones, la vuelta se hace con las maletas cargadas de recuerdos y una paz interior. O incluso, un corazón acompañado por otros que descubrimos por el camino.

1 de febrero de 2016

Los odiosos ocho (Quentin Tarantino)

Los odiosos ocho
Cartel de esta gloriosa película
Si alguna vez hice en mi vida algún corto, si en alguna ocasión pergeñé un guión, seguro que tuvo el influjo del maestro Quentin Tarantino.

Pulp Fiction” es una de las pelis que más me han influido y siempre acudo a revisarla, al menos, una vez al año. Toda su filmografía me resulta intachable, hasta “Death Proof”, su capítulo de “Grindhouse” que muchos consideran una obra menor a mí me parece fabulosa. Quizás Tarantino no sea mi director de cine favorito, pero si tuviese que dar una lista de diez nombres (de directores de cine en activo), estoy completamente seguro de que él se encontraría en ella.

Es un director de cine enorme por diversas características que encuentro en todas sus películas: Los diálogos Tarantinianos, esas puestas en escena tan particulares, la violencia tan presente, su excepcional dirección de actores… Pero, sobre todo, por ese latente amor por el cine que percibo en cada una de sus películas, porque en cada película que veo, él me descubre algo nuevo, o me recuerda alguna legendaria peli. Tarantino nunca falla, y en su octava película tampoco lo ha hecho… Porque él es un genio del cine y, en esta ocasión, como en su anterior película, la genial  “Django desencadenado”, Tarantino homenajea el Western, o más bien, el espagueti-western.

31 de enero de 2016

El cine fantasma (by Nino): V.- Spotlight

Spotlight. By Nino
"Caras y Cruces de la Noticia".
@CinecomioWall

Spotlight
Cartel de la película
El oficio de contar noticias a los demás, es tan antiguo como la existencia del arte, y por tanto también del hombre. Esa necesidad de narrar e investigar los sucesos relevantes en la sociedad, desde cualquier punto de vista, indagando en los oscuros y alambicados resortes de la conciencia humana y la capacidad de cometer los hechos más terribles.

Juan Nadie fue recuperado como objetivo de la prensa para cambiar los designios de una crisis cíclica que no tenía arreglo, desgraciadamente. El cuarto poder, siempre ha buscado su influencia o los poderosos su fuerza para relanzar o hundir a ciertos personajes públicos. Fue el caso de Gary Cooper en "El Secreto de vivir", la creación y caída de un imperio de la comunicación en "Ciudadano Kane", mantener en Luna Nueva a una de sus mejores profesionales, o utilizar todos los medios al alcance del reportero Douglas para conseguir una Primera Plana (sin morbo), cuando en realidad se convierte en un Gran Carnaval mediático. Mientras la Ciudad Duerme, Todos los Hombres del Spotlight estarán ojo avizor para conseguir la primicia de sus vidas.

24 de enero de 2016

El cine fantasma (by Nino): IV.- La Patota

La Patota (Paulina). By Nino
"Aprendiendo a vivir... con dificultad"
@CinecomioWall

La Patota
Cartel de la película
Parece que el cine es simplemente un ejemplo de entretenimiento, pero a veces, visionando películas, puedes descubrir una visión diferencial con otras culturas, aprender de su forma de ver la vida o su costumbres. Y también las formas de comunicarse, conociendo algunos vocablos o expresiones nuevas, como el 'lunfardismo' o 'lunfardo' (término que proviene de la jerga capitalina de Buenos Aires con el significado de ladrón, pandillero).

De esta captación semántica por la cinematografía argentina, se recopilan distintas referencias, culturales y sociales, con ciertas raíces debidas a la inmigración europea y el desarrollo multicultural en el entorno de la gran ciudad. Se extendieron por las clases medias y bajas bonaerenses, con la mezcla nacerían palabras confusas o extensiones de la lengua.

"La Patota", la conforman ese grupo de pandilleros callejeros que se reúnen para acometer actos de vandalismo, represión o incluso, esquiroles no comprometidos dentro del ámbito laboral o fieles a sus compañeros.

18 de enero de 2016

El cine fantasma (by Nino): III.- Spring

Spring. ​(By Nino)
"La Primavera... la sangre altera"
@CinecomioWall

Película Spring
Cartel de la película
En las circunstancias actuales (y normales) de abandono generalizado, un joven no debería enfrentarse a la soledad ni tampoco a la pérdida familiar antes de tener encarrilada parte de su vida. Para él, aquella última sonrisa cogiendo su mano, supone el término de una y el comienzo de otra nueva, distinta y apasionante. También, algo misteriosa como las leyendas antiguas que tocaban a fondo, las relaciones divinas y mostraban esculturalmente a las diosas con diferentes maneras de comportarse frente a los humanos mortales.

Ese día (nunca el personaje de Evan deseaba su llegada) tuvo que optar por definirse ante ciertos problemas inesperados acompañado por su amigo íntimo, por tanto, se debió mostrar en toda su crudeza cuando algo vino a inquietar o amenazar ese momento de afectividad y confesión.

Lo mejor para superar la rabia contenida, quizás un estallido apasionado sin aviso previo, sería un desconectado viaje a lo desconocido, el americano en la vieja Europa recorriendo la costa de Apulia en mitad del tacón entre los Apeninos y el Adriático (Bari, Conversano y el increíble panorama de Polignano a Mare), encontrándose la diversión de compañeros casuales.

La libertad supuesta que se respira en este ambiente latino, te lleva a caminos empedrados de pintorescas poblaciones de la ribera italiana frecuentada en el pasado por los cretenses; así que puedes volver a sentir que estás vivo de nuevo, desde el día fatídico que el postrero chiste te cortó la respiración.

12 de enero de 2016

El cine fantasma (by Nino): II.- Love

Love. (By Nino)
"El ciclo vital en la mesa de edición... o la cama"
@CinecomioWall

Cartel promocional de "Love"
"Love", cartel promocional de la película
Amor, provocación sin ambigüedad. Imagen en vivo (yo visiono la clásica sin sentir ningún tipo de agresión visual), exhibicionismo de amateurs contratados para una personajes de una película con nombres estimulantes, 3D para resaltar cualidades o acciones evidentes ante la pantalla, sexo explícito y pasión cíclica. Vamos lo normal en la vida que no se ve en el cine fuera de los circuitos de la pornografía o erotismo, según quién vea y opine.

Antiguamente, mucho antes de la llegada del cine digital y esta nueva etapa tridimensional, las películas se proyectaban como una continúa sucesión de fotogramas fijos en un circuito de acetato, una y otra vez, hasta cumplir su vida efectiva y perder la calidad de la imagen fotográfica. Se asemejaba a ciertas decisiones emocionales o esos pasos que las personas dan en sus vidas, para llegar a una conclusión final o destino. Un desenlace más o menos imprevisto, que puede o no escandalizar a la sociedad, en este caso, el espectador de cine.

4 de enero de 2016

Las 15 películas más esperadas del 2016

En nuestro noveno Podcast, Rick Deckard y Fran Drebbin han seleccionado 15 pelis entre todos los estrenos del año 2016 para realizar su particular apuesta y vaticinar cuáles serán las 15 películas más taquilleras este año. Se han quedado fuera muchos blockbusters que reventarán las taquillas como la segunda parte de "Independence Day", la tercera entrega de "Kung Fu Panda" o uno de los estrenos más fuertes de Disney como es el largometraje de animación "Zootrópolis", pero las pelis seleccionadas serán un éxito seguro.

Aquí os dejo el enlace del Podcast para que podáis escucharlo. Son sólo 20 minutos, ideal para escucharlo en el coche de camino al trabajo o mientras se hace alguna tarea rápida:



Y aquí tenéis la lista escrita por si queréis saber algo más de las pelis seleccionadas:

2 de enero de 2016

El Cine Fantasma (byNino): I.- Felt

Hoy comienza una colaboración cinéfila en el blog de un buen amigo, por lo que espero que nos ayude a ambos en este camino que emprendimos hace algunos años. Saludos a todos los que me conocen o leen en Madrid es Noticia, esperando que el cine independiente o menos nombrado tenga su hueco, os deseo feliz año 2016... @CinecomioWall

Felt. (by Nino)

Felt película
En un universo fantasioso, algun@s jóvenes se empeñan en enfrentarse o adquirir nuevos enemigos sobre los que infringir castigo, por ejemplo las discrepancias personales se encargan de elevar la tensión entre hombres y mujeres de manera dramática.

La película Felt es una prueba ficticia de este enorme problema, que aparece en la realidad y se refleja a veces en el mundo cinematográfico como una pesadilla existencial, en la que su protagonista diseña su propio universo cerrado por experiencias lacerantes, o cargado de deseos de aniquilación y  exterminio de un poder, ya no tan material o político, sino del machismo.

Felt es uno de los filmes más perturbadores que he podido visionar en los últimos tiempos, referente de otras incursiones macabras y violentas que empezaron hace ya bastantes años atrás, desde que el director japonés Nagisa Oshima  coqueteara con el placer y el dolor, deseo y violencia en el Imperio de Sentidos de una sociedad oriental de otra época. O Michael Haneke disfrutara haciéndonos sentir sucios, como monstruos ante la destrucción social, lucha de géneros desquiciados, mácabros como la odisesa de una joven caperucita tras el lobo que frustra sus oportunidades de crecimiento.